Dans le miroir du Caravage

ON PEUT AUSSI ASSASSINER POUR L'ART

Rome, 1604. Dans une atmosphère sombre et mystérieuse, dominée par le climat austère de la Contre-Réforme, le Caravage est un artiste de plus en plus apprécié des nobles et des hauts prélats, mais critiqué par de nombreux peintres. Avec son caractère sombre, ses aspirations peu conformistes, il peint chaque tableau dans un contraste violent d'ombres et de lumières, choisissant toujours pour modèles des gens du peuple.
Après une succession de crimes étranges, dont la mort de l'un de ses premiers modèles, le Caravage commence à s'interroger. Il ne sait pas qu'il est en train de vivre les dernières années de sa vie.

L'auteur aborde les dernières années de la vie du Caravage d'une manière inédite et originale : les chapitres débutent tous par une oeuvre du peintre, célèbre notamment pour sa technique du clair-obscur. 

A partir de la toile ou d'un détail de celle-ci, l'auteur nous emmène dans le quotidien de l'artiste dont la vie est plutôt tourmentée dans la Rome du XVIIème siècle, fortement troublée par les sursauts politiques. le peintre s'inspire des proches qui l'entourent pour peindre ses oeuvres. 

Et il ne se contente pas de les prendre en modèle (à cette époque, il s'agit de prostituées), il en capte toutes les émotions qu'ils expriment pour mieux les représenter dans les scènes qu'il peint. Et quelle réussite. Mais cette technique réaliste ne plaît pas à tous ses contemporains même si la réputation du peintre n'est plus à prouver. Il gardera malgré tout des soutiens de ses mécènes. 

Le caractère fougueux et impétueux du peintre lui fera commettre l'irréparable jusqu'à commettre le meurtre d'un de ses proches. Recherché et condamné à mort, il est alors contraint à l'exil et se réfugie à Malte où il perdra la vie. 

Dans le miroir du Caravage est un ouvrage qui permet de redécouvrir les oeuvres du Caravage et invite le lecteur/spectateur à s'arrêter sur les détails, lui rappelant les clés des codes picturaux de l'époque.( BABELIO)

Personnellement, j'ai bien aimé l'alternance entre les pages dédiées aux tableaux dont on apprend la signification profonde et les pages réservées à la vie agitée du peintre.

Au fil de ma lecture, j'ai eu envie de revoir les tableaux, de mieux les regarder pour mieux les comprendre avec l'aide des explications données par l'artiste. 

J'ai trouvé cette comparaison passionnante et c'est certain , dorénavant je regarderai d'un oeil nouveau les tableaux du Caravage 

Sainte Cécile

Tiepolo

Bonne fête aux musiciens et musiciennes ainsi  qu'à toutes celles qui, comme ma fille,(clic)

 portent le beau prénom de : Cécile ;-)

Beau week-end à toutes et tous!
Et belle semaine!

 La Vierge et l'Enfant avec Saint Luc et Sainte Catherine d'Alexandrie 

 Le Titien.

G.Vasari.Saint Luc peignant la Vierge.

Saint Luc l'évangéliste est célébré le 18 octobre.

Dans la tradition catholique, Luc est considéré comme le saint patron :

*des médecins et des services de santé, du fait de sa profession,

*des artistes peintres et sculpteurs ; c'est pour cela que de nombreuses académies des Beaux-Arts ainsi que des guildes d'artistes s'appellent ou se sont appelées « Saint-Luc ». 

Dans la tradition chrétienne, saint Luc a représenté en peinture plusieurs fois la Vierge. Bien que leurs datations soient de périodes plus récentes, un certain nombre d'icônes lui sont dévotement attribuées.

 Ce sont les Vierges dites de Vladimir, de Jérusalem, de Tikhvine, de Smolensk,de Częstochowa et aussi la Vierge de Philerme. Elles sont majoritairement de style hodiguitria, litt. « qui montre le chemin ».

 Alors " Bonne fête" aux artistes...

et aux autres.

Photo Wikipedia.

Eglise dédiée à Saint Luc l'Evangéliste

Sous le pinceau de ...

 Né en 1844 à Gothenburg, Wilhelm von Gegerfelt est le fils de l’architecte Victor von Gegerfelt. 

De 1861 à 1863, il étudie à l'Académie royale des beaux-arts du Danemark et à l'Académie royale des arts de Suède de 1864 à 1867 puis à Düsseldorf jusqu'en 1872.

 Il part ensuite à Paris où il développe une nouvelle technique rejoignant Alfred Wahlberg  comme un des premiers suédois à représenter le Det Moderne Gennembrud dans l'art Nordique. 

Il voyage sur la côte nord de la France, en Italie et en Angleterre, peignant les lagons de Venise et les falaises de craie Anglaises ainsi que des scènes d'après-midi d'été en Suède.

Gegerfelt expose à Monaco à partir de 1883 et remporte la médaille d'agent lors de l'exposition de 1883 à Vienne. 

À Paris il vend ses tableaux au Duc de Bassano ainsi qu'à Goupil & Cie1.

Gagerfelt passe la fin de sa vie dans le village de pêcheur de Torekov  dans le Sud de la Suède. Il meurt en 1920.

Ses œuvres sont exposées au Nationalmuseum à Stockholm, au Musée des beaux-arts de Göteborg et au Musée de Skagen

Passez une belle semaine!
A bientôt.

Sous le pinceau de ..

" Mes tableaux sont dans un style réaliste pur, pas hyper-réaliste, et l'imitation de la réalité n'est qu'apparente.

C'est là que la vraie magie de la peinture doit être trouvée selon moi. 

Gabriel PICART(clic)

  

Ne résistez pas au petit clic qui vous ouvrira les portes de l'univers de ce peintre espagnol.Je préfère cette méthode à celle du copier-coller qu'il m'arrive parfois de pratiquer.

car, en cette occurrence,il y a sous ce clic, 

tout un monde à découvrir !

La Vénétie s'était invitée à Chimay

Le mois de juin est terminé et avec lui cette exposition organisée par la maison du tourisme et dédiée à des artistes  originaires de Vénétie.

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Cette année, CASARSA a voulu exposer avec ses amis, cinq artistes connus du Nord-Est de l'Italie: un photographe, Stefano CUSUMANO, un aquarelliste Francesco DE FLORIO, et trois peintres Gian Alberto ZOZI, Giampoalo CORONA et Marcello DI TOMASO

Fils d'un peintre décorateur,  Redy CASARSA a à peine 19 ans lorsqu'il remporte le premier prix d'un concours de design de l'industrie verrière.

Il quitte alors sa région natale du Frioul pour s'installer, chez nous, à Momignies de 1961 à 1986.Il continue à se distinguer dans son pays où, en 1967, il remporte le premier prix du concours international " Ex tempore" à Rigolato, dans les Dolomites.

Paysages de neige, de sable ou de mer, ambiances chaleureusement méditerranéennes font preuve d'un sens inné de la composition et d 'une parfaite maîtrise de la couleur, que ce soit au crayon, à la plume ou au pinceau.Durant ses années belges, CASARSA expose régulièrement dans des Galeries à Mons, Charleroi (*)ou Liège.Il ouvre aussi son atelier à la "Cité Pourpre" à Momignies et y présente une exposition permanente intitulée: "Festival du dessin", sa première discipline de prédilection qui a séduit le public belge.Depuis l'artiste a évolué vers une peinture énergiquement réaliste inspirée de ses nombreux voyages. 

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Stefano CUSUMANO est photographe mais il aime explorer et interpréter dans ses oeuvres les liens complexes qui unissent la photographie au monde de l'art et de la peinture.Né en 1947, à Palerme, il a exercé, de 1975 à 2010, en tant que médecin spécialiste à l'Hôpital de Treviso

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ZORZI

Gian Alberto ZORZI, peintre caricaturiste, est aussi pianiste de jazz et de blues.Sa peinture est apparemment facile,simple, jetée sur la surface, semble-t-il pour être comprise immédiatement.mais celui qui l'observe et désire vraiment la comprendre, découvre que c 'est l'homme encore et toujours qui est à la base de son inspiration. ZORZI est né, en 1955, à Trevise où il exerce la profession de médecin.

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CORONA

Giampaolo CORONA( Belluno 1928. Il vit et travaille à Treviso) est un artiste sensible aux valeurs sociales, aux valeurs les plus intimes de l'âme, aux échec s qui sont et qui le restent.

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Francesco DE FLORIO déclare :

" Voir couler l'eau sur la feuille de papier me donne toujours une émotion très forte.J'incline la tablette et la couleur glisse rapidement, comme pour y prendre sa place...un sursaut! Et la crainte de ne pas savoir quand ça va s'arrêter, le concentration totale s'impose.Puis comme par enchantement, toute certitude abandonnée, un paix sublime m'envahit.Et seul dans le silence d'un instant, heureux pour le don reçu, je sens mon coeur qui bat."

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Marcello DI TOMASO a étudié à l'Ecole des Arts " Giovanni da Udine" ensuite il a enseigné dans la même école et a participé à de nombreuses expositions d'art contemporain  des plus importantes en Italie et à l'étranger.Son autre activité de dessinateur de publicité lui procure également d'autres prix prestigieux.

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* CASARSA a exposé plusieurs fois à Charleroi, notamment, en 1988, à la Galerie Monte Carlo laquelle était tenue par une amie proche , membre du groupe culturel que je dirigeais. Je fréquentais assidûment les vernissages car j'étais, moi, à la recherche d'artistes intéressés par les cimaises que nous proposions en partage.J'étais bien loin de penser qu'un jour, Venise ferait partie de mon quotidien.Et pourtant tout m'y menait...Déjà!

Sous le pinceau de ...

 Gianni RUSPAGGIARI(clic)

Venezia stravaganza

J'aime assez cette vision extravagante  et très colorée

de Venise

 Beau dimanche à vous qui passez.